LABORATORIO DI ARTE E IMMAGINE CLASSI PRIME E SECONDE: il progetto laboratoriale ha coinvolto le classi prime e parte delle seconde, con l’obiettivo di avviare gli alunni alla comprensione della tridimensionalità attraverso un percorso tecnico strutturato. L’attività ha mirato a sviluppare non solo le abilità manipolative, ma anche l’autonomia progettuale, permettendo a ciascun studente di gestire l’intero ciclo di realizzazione dell’opera, dal concetto iniziale alla presentazione finale.

Il Percorso Operativo – Dalla Struttura alla Forma: l’attività si è articolata in diverse fasi tecniche che hanno permesso agli studenti di apprendere le basi della scultura leggera.
Progettazione dell’anima: realizzazione di uno scheletro portante in cartone, utilizzando latecnica della carta carbone per riportare le forme e il successivo ritaglio modellato per definire ivolumi di base.
Modellazione volumetrica: rivestimento della struttura in cartone con carta stagnola, una fase cruciale per definire il corpo della scultura, conferendo massa e dettagli anatomici o morfologici senza appesantire la struttura.
Tecnica della cartapesta: applicazione del rivestimento in cartapesta, che ha consolidato la forma, permettendo di uniformare le superfici e prepararle per la finitura pittorica.
Presentazione: ciascun alunno ha progettato e realizzato un piedistallo dedicato, finalizzato a fissare e valorizzare il proprio manufatto, completando così l’esperienza espositiva. Il laboratorio ha rappresentato un importante momento di crescita personale. La natura individuale del lavoro ha favorito un forte senso di appartenenza e orgoglio verso il proprio manufatto, stimolando la cura dei dettagli e la pazienza nelle varie fasi di asciugatura e lavorazione. Gli alunni hanno acquisito competenze trasversali, passando dalla fase di manipolazione dei materiali alla modellazione più raffinata, sviluppando una maggiore consapevolezza delle proprie capacità espressive e tecniche.
PROGETTO CLASSI TERZE: l’attività pratica principale ha visto la realizzazione di una figura umana tridimensionale, sviluppata attraverso diverse fasi tecniche volte a valorizzare l’approccio plastico.
Struttura: modellazione di un’anima in filo di ferro per definire le proporzioni e la dinamicità del corpo umano.

Volume: rivestimento della struttura con carta stagnola, finalizzato a creare massa e corpo senza appesantire la scultura.

Rivestimento: applicazione della tecnica della cartapesta, che ha permesso di definire le superfici e consolidare la forma.

Finitura: decorazione pittorica mediante l’uso di colori acrilici e creazione di un piedistallo personalizzato, progettato per sostenere e valorizzare l’opera. Tale iter ha permesso agli alunni di confrontarsi concretamente con il tema del recupero dei materiali, trasformando elementi di scarto in componenti artistiche di valore.

Il percorso didattico svolto durante l’anno ha mirato a coniugare la pratica laboratoriale conl’approfondimento teorico, stimolando negli alunni la consapevolezza del processo creativo.L’obiettivo centrale è stato il superamento della tradizionale visione dell’opera d’arte, promuovendo ilriutilizzo creativo di materiali di recupero e il loro inserimento in un contesto estetico nuovo(decontestualizzazione). Attraverso l’uso di tecniche eterogenee, gli studenti sono stati guidatinell’esplorazione della propria espressività, imparando a gestire materiali convenzionali e inusuali.